都市故事之我的随机系统第658章 艺术片和爱情电影
林晓慧十分开心的跟在简单的身边，有了父母的认可，她内心也安定下来，特别是父母十分小心的给她发来信息之后，她就更安心了，她也没想到简单准备的彩礼如此丰厚，和其他人不一样，他用自己的方式得到了全家人的认可，而林妹妹和林弟弟更高兴，比起姐姐，这个姐夫要更懂他们的心，姐姐有时候还会管着他们，但姐夫大手一挥，他们的梦想就达到了。 简单将心思放在了电影拍摄上，快要进入新年，贺岁片的拍摄要加速，这么多的事情等着他处理，他根本没有喘气的机会，解决了林晓慧和邱真真的事情，对待赵捷和朱晓玲也不能够厚此薄彼，他吩咐乔盼惜的事情也有了结果，等到今年去她们家直接给两个人的父母，只是国内的父母不同，赵捷的父母还好说，朱晓玲的父母作为高知，解决起来有些困难，就算是想给，对他来说依然是个难题，希望朱晓玲能够提前为他打好前站。 《春光乍泄》（导演：王家卫，编剧：王家卫，演员：张国荣，梁朝伟，张震等）正式上映，因为题材的原因，无法在内陆上映，其他地区可以同步上映，张生对于票房完全没有期待，这是一部文艺片，讲述的是同性故事，很多人是无法接受的。 三种人，三种不同的视觉，来阐述感情的故事，虽然讲述的是同性的故事，但同样的是在讲述人类内心情感的问题，无法寄托的精神，无法控制的情感，第三种看待世界的眼睛，展现了不同的三个人，无论是分别还是喜欢，都只是一刹那的感受，在时间的长河中，总是会因各种各样的原因而走散。 上映后的评价很好，但票房十分惨淡，就算早就做好准备的张生也觉得有些难以接受，《春光乍泄》中。影片并非从社会学、伦理学的角度敷衍铺陈情节，展开道德评价；片中人也并不因为自己是同性恋者而负荷着社会强加的道德审判和自我的良心责备。相反，剥离开笼罩在同性恋身上的道德戒律和神秘色彩，通过对同性恋者的生存境遇与情感世界的逼视与营造，阐述，现实与追寻的矛盾。 对影片人物及其形象的准确定位与刻意经营构成作品的一大特色。镜头中的人物因其与社会、家庭的疏离而凸显出其边缘人状态，同时又由于这一社会和家庭关系的缺失，而使他们潜意识中渴慕着情感与抚慰，但这种渴慕由于人物之间的拒绝否定而受到阻碍与遏制，强化了人物对情感的渴慕与追寻成分，人物的情感的把握与处理更为理性，他们逐渐走出自我封闭的心理囚笼。 对现代都市环境的精心选择与刻意营造，更是对现代都市人生存境遇的真实理解。《春光乍泄》的环境可以分为开放性空间与封闭性空间两种。开放性空间包括大街、野外、海滨沙滩、湖面、夜晚城市、巷道、走廊、楼梯等。封闭性空间包括酒吧、餐厅、电话亭、汽车、房间、公厕等。空间既为影片人物提供了实在可感的生存场所，同时又作为极具个人化的主观诠释空间，作为剧作元素参与了影片意义的建构。对比其他影片，对空间、人物的造型更为朴实，没有超广角镜头，空间、人物没有夸张的变形处理；摄影的升格、降格处理也受到严格限制，片中只有四处用了升降格技巧，而且时值很短主要是起情绪宣泄作用，用一种冷静而平实的心态讲述一个同性恋故事。另一方面，又通过对拍摄机位的精心选取：透过门、玻璃窗、扶梯等举分割线条的物件来造成强烈的封闭感和窒息感，传达出影片人物难以言说的内心世界。同时，王家卫沿袭过去影片风格，用空镜头来转场和渲染气氛。都市夜景瀑布、走廊、房间等，它们既是一种生存境遇，同时又传达出一种惆怅、失落等颓丧情绪，也给影片带来一定的梦幻色彩。 在人物、叙事结构、还是主要叙述人等方面都做了大大减化，变得单纯而明净。故事主要发生在黎耀辉、何宝荣之间，张宛只以抚慰者（窥视者）身份出现，虽然影片故事发展经历了分手-相逢-分手的完整历程，但并未采用任何传统的起承转合的结构方式，情节发展逻辑仅仅是人物情感起伏的外化曲线，人物之间的相逢出于巧合，分手也出于激情与冲动，中间不存在非此即彼的坚强逻辑线。 影片借以较合情节链条的，是由主人公的情感与主叙述人来完成的，黎耀辉作为影片主叙述人，他的独白贯穿始终。而在叙事结构上，表面看来仿佛是二元叙事，甚至多元叙事模式，但实质上它是单一的直线型叙述。捕捉住了大量的，富于现实生活气息的人物细节，从而使影片中的主人公不是生活于主观式的想象世界中而是贴近于生活，贴近于现实中人的呼吸与情感。 把情感与影片中孤独无助的主人公的情感融汇于现实的芸芸众生之中，以此结束现代人情感陷落后的失重般飞翔。 影片的质量非常高，艺术含量很高，很多文艺青年非常喜欢这部电影，而对于这类关系相对比较宽容的界喷国和可瑞国票房非常不错，勉强让这部电影收回了投资，不少人给这部电影打出了高分，而电影拍摄手法的评价就更多了，因为采用了一种情景与人物心境变化的结合，以及人物性格在阴暗中变化的手法，被圈内人推崇，认为是目前艺术水平最高的电影之一，甚至不少西区电影人都打出了高分，支持这部电影。 张生虽然因为这部电影而被八卦记者围攻，但圈内人给出了好评价让他十分高兴，而参加了高质量电影节的评奖也有了希望，他可能会成为第一个获得国际殊荣的影帝，他十分高兴，他觉得自己用实力证明了自己的演技，其他两个人的表演也非常好，也获得了配角提名，可以说三个人都有希望获奖的一部作品，比起前面的一部《阿飞正传》要更好。 唯一可惜的是在内陆无法上映，内陆的观众只能够通过网站观看，可能找不到在电影的那种真实感。 张生很感谢简单的帮助，拍摄了这样高水平的电影，而简单拍摄的电影想要在国际上获奖其实很容易，《活埋》这部电影就让西区的评委们惊为天人，而现在这部电影从艺术角度来观察，是具有很高的价值，拿奖是很容易的。 张生还要拍摄贺岁片用来偿还公司为他拍摄文艺片的账，不过简单的贺岁片一向是很轻松的，对他来说就跟玩一样，在现场拍摄的一群人十分开心，特别是导演是简单的时候，变得更加有趣，甚至不用简单刻意的去指导，他们就能够演出想要的效果，和简单合作的比较久，只要他讲一遍，大家基本上就知道应该如何做。 而简单的工作实在太忙了，贺岁片甚至有些赶时间，拍摄的很快，而且他还有多部电影的剧本要交给其他人拍摄，很多电影他已经不打算亲自拍摄，电影公司很高兴，有了简单的背书，商业片都能挣钱，他们也敢投钱。 《秋天童话》（导演：张婉婷，编剧：罗启瑞，演员：周润华，钟楚红，陈百强等）也正式上映，这是一部爱情片，可能没有《春光乍泄》那样艺术化，不过同样是非常棒的一部爱情电影，简单是主演，而女演员是电影公司推荐的，非常不错的一位女演员，两个人的合作十分默契。 这部爱情片却展现出不俗的票房实力，刚刚上映，票房就爆了，很多人选择进入到电影观看，特别是年轻的情侣，最喜欢这类爱情电影，船头尺属于一个非正式男主角，他善良，却十分粗俗，和简单以往扮演的角色不一样，总是将柔情放在语言后，他的眼神却不断的表达着爱意，简单用一种略微含蓄的表演，获得了大家的认可。 进入到电影院的人都被简单真挚的情感所感动，女主角再回首的时候才明白这份情感，当回头的时候，那个人早就已经站在原地等着她，等着她回头，略微带着一点悲伤情绪的电影，确实大团圆的结尾，本来简单打算安排一个更加悲伤的结尾，但电影公司还是希望简单能够拍摄一部大团圆结局的电影。 这部电影的视觉和以往不同，以往的电影总是容易从男性的角色出发，而这部电影却采用了完全女性化的视觉出发，将爱情的纤尘不染，纯到极点展现出来，爱的表面形式被忽视掉后，感情深处的微妙、细腻变化表达出来，男主角的眼神，行为，一个大大咧咧的人，竟然会有如此细腻的内心戏，这才是这部电影最大的看点，而女演员的表演也十分好，在明白之后，内心的纠结和挣扎，表现的十分自然，观众看到的爱情表演是纯粹心灵的对话和交流，自始至终，船头尺都没有说一声“我爱你”或者“我很喜欢你”，而是更注重人物的行为表达。 很多年轻的情侣看完之后都想进行二刷，这种含蓄的表达方式是大多数普通人的习惯，更符合东方人的行为，含蓄内敛，充满了爱意的表达，远比直接表达更加深入人的内心，情感的抒发十分自然。 电影中的两个人就好像真的情侣一样，眼神中的爱意好像完全遮掩不住，就连赵捷她们四女看到电影的时候都跟简单表达了不满，好在女演员和简单确实没有过多的交流，不然这醋坛子肯定打翻了，两个人在拍摄完电影之后，没有任何联系，这才让四女没有继续追究，在电影中两个人的眼神表达的实在太过明显了，有些时候会让人觉得不是演的。 上映三天，票房就过亿，收回了成本，而后面都是赚的，电影公司对简单还是很有信心，爱情还能赚钱，也在情理之中，不过看着票房越来越火爆就有点不理解了，大概是因为与目前爱情片不同，没有任何的情话，用最为平时的关怀就能够让人感受到爱情的美好，甚至获得官媒的点赞。